六代造物，絳紫煙瀾——本間琢齋鑄造斑紫銅的古寂之美

斑紫銅是經過炭火所燒而產生酸化膜、酸化膜為“火炎”的斑文。有著古老風味的作品散布在光滑表面上，顯得非常優美，而有高雅之趣。

隨著時間的推移，會變得色澤暗淡，散發著別樣的古寂之美，這美是半永久性的，把瞬間凝固成了永恒，引人感思。

斑紫銅的制法使用蠟型、人型等鑄造法。哪個都是唐法鑄造所制。其中的蠟型鑄造法很適于表現鑄肌之美、模樣之纖細，是從古時代代相傳下來的制法。

斑紫銅器的源于日本的名家本間琢斎。

初代琢齋

本間琢齋生于文化六年(1809)，弘化四年(1847)本間琢齋初代創立。

是作為越后刈羽大久保村鑄工的原利益齋的長子,稱為文平。為佐渡奉行中川飛彈看守,在澤根的鶴子鑄造廠數十門大炮。之后入婿,在澤根籠城市的本間六兵衛家以鑄造業為首。

這個是佐渡銅器開端。主要作品為文具等的小品的名作、大量地為寺院的鐘、明燈籠和本間六兵衛藤原貞信和時辰作者名穿(戴)著的東西。

明治六年(1873)起陸續受邀參與國內外博會，屢屢獲得獎牌，褒狀.明治甘四年(1891)八月病殆，享年八十三歲。

琢齋在十六歲時(文政七年，一八二四年)就以蠟形鑄銅的方式制作文房用品，茶器。成名后以鑄造大炮，鐘、燈籠為其絕技。

琢齋作品的特殊之處，首先是銅器的著色，明治時期以后，琢齋透過種種細微的研究，發明了其獨特的斑紫銅，在這以前是相當飽和的黑色，斑紫銅以外也有青銅，青斑，金紫銅等顏色，而且銅器的底部像花瓶的處理手法一樣，那不是用焊接蠟的方式做成的，因此剛鑄好的時候非常堅實，這是外國人特別欣賞之處。

二代琢齋

生于弘化三年(1846)三月，原本的名字是貞藏，受到初代塚齋在銅器鑄造領域的磨練與熏陶，后來也繼承了蠟型鑄物的家業。明治三十年(1904)殆，享年五十九歲。

三代琢齋

生于明治元年(1868)原來的名字是雄兔八。

二、三代琢齋功于精細作品，獲獎無數。

四代琢齋

明治甘六年(1893)生原來的名字是久雄。畢業后，繼承家傳的行業，不拘泥傳統東京美術學校雕刻科，制作了新的作品。同時，島內第一次進行了胸像的制造，成就內型鑄法。

五代琢齋

作為四代琢齋的次子出生，名叫真二。因為征兵，哥哥戰死了，而關于父親四代琢齋，他學會父親當時的技術，并在齊藤玉城學會了內型鑄造法。四代戰后的作品全部由五代做最后加工。四代死后，在蠟型鑄造器物上盡力保存了斑紫棕褐色的技術。1978年被認定為新瀉縣無形文化財產，直到如今。

六代琢齋

作為五代琢齋的長子出生，為武藏野美術大學雕刻專業入學于該大學畢業。在東京停留，且向國寶級人物齊藤明拜師學習磨練鑄造器物的技術，昭和57年(1982)回老家，五代琢齋的致力于技術鍛煉，持續活躍。

自江戶以來，琢齋作品早已名滿天下，歷代工匠，一生精專脫臘技術，其作品百看不厭，流傳于世界各地。

這樣的銅器，與鐵壺搭配，自然是天衣無縫，因此斑紫銅被用在了虛度鐵壺上。

斑紫銅器因其在銅色中帶紫斑，紫中帶紅，形成一種特別的吸引力，做出器皿，充滿生機，漸染萬千，幻化莫測，也是特別的厚重。

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